Na początku chciałam zaznaczyć, że mimo wszystko dążę do swojego celu – bycia artystką. Instalacja multimedialna opisuje światy walczące ze sobą
o moją uwagę – „Mimo wszystko”. Centralnym elementem tej instalacji jest wisząca forma rzeźbiarska pokryta lustrami, która symbolizuje zarówno odizolowanie jak i wpływ wielu czynników na mnie. Wokół znajdują się cztery telewizory, przedstawiające filmy artystyczne, szybkie, kolorowe i wręcz krzyczące do widza, a na nich odmienne światy, odzwierciedlające różne aspekty mojego życia. Światła pochodzące z realizacji filmowych odbijają się od luster. Dodatkowo wprowadziłam do instalacji element własnego utworu muzycznego wraz z tekstem i nagraniami audio.

Realizacja projektu „Mimo wszystko” opiera się w dużym stopniu na grze światła, które emituje światło pochodzące z telewizorów. Z tego powodu zaczęłam poszukiwać w literaturze informacji o tym, gdzie i kiedy artyści decydowali się na eksperymenty ze światłem, a następnie sięgałam także do dziedzin takich jak chemia i matematyka, z którymi mam codzienny kontakt i które są mi dobrze znane. Treści filmów wyświetlanych na ekranach telewizorów są ściśle powiązane z moimi czterema światami: chemią, która łączy się z moją pracą zawodową; pasją artystyczną, powiązaną z uczelnią i fundacją; domem oraz rodziną; a także światem chorób i pobytów w szpitalach. Forma, która odbija światło telewizorów, ma symbolizować walkę pomiędzy tymi czterema światami, w której żadna ze stron nie jest w stanie odnieść ostatecznego zwycięstwa. Nie tylko ja doświadczam takiego rozdarcia między różnymi sferami życia, lecz istnieją osoby, które mają mniej lub więcej takich światów, a najistotniejsze jest, by nie toczyć walki, lecz dążyć do utrzymania równowagi i harmonii pomiędzy nimi.

Mimo burz i ciemności dni,
W sercu tli się nadziei blask,
Choć droga trudna, pełna łez,
Idę naprzód, mimo wszystko wraz.

Filmy artystyczne nie są przedstawiające, ale poniekąd próbują zaprezentować mój świat – pokazują matkę, pracownika etatowego, umysł ścisły, które walczą z artystyczną duszą, chęcią tworzenia i chorobą. Filmy animowane połączone w programie do obróbki z filmami video są poddane artystycznej ingerencji. Elementy lustrzane są naklejone tak, jakby były zbite przez przeciwnika, celowo podrapane w trakcie walki, porysowane. Każda realizacja opowiada o moim innym świecie, o walce jednego „Ja” z drugim. Codzienność każdego mojego świata jest diametralnie inna. Ja jako matka, Ja – chemik, Ja – artystka, Ja – pacjent. Mimo wszystko dążę do celu, który sobie dawno wyznaczyłam, mimo wszystko tworzę miejsce, które ma wspierać artystów, tworzę przestrzeń w silnie zurbanizowanym industrialnym mieście, łączę ludzi z każdego z moich obszarów – rodzinę i przyjaciół, współpracowników, innych artystów, a nawet lekarzy, którzy są moją codziennością.

Poprzez umieszczenie telewizorów wokół pokrytej lustrami rzeźby, tworzę efekt przenikania i powielania obrazów, co może prowadzić do ciekawych efektów wizualnych. Odbicia w lustrach mogą tworzyć symetryczne wzory, powtarzające się obrazy lub kolory i kształty, co przyciąga uwagę i zachęcają do głębszej obserwacji. Ta nowa jakość dzieła, wynikająca z odbić filmów w lustrach, może wpływać na odbiorców w różne sposoby. Może to prowokować do refleksji nad wielością perspektyw, złożoności życia i relacji między różnymi aspektami naszej egzystencji. Może również zachęcać do badania i interpretacji własnych uczuć, doświadczeń
i związków z poszczególnymi światami, które zostały przedstawione na filmach.

Pierwszy film to realizacja artystyczna skupiająca się na moim domu i dzieciach, podkreślając jednocześnie jego znaczenie dla mnie samej. Nie jest przedstawiająca, ale w domyśle pokazuje codzienne życie, wspólnie spędzony czas i relacje rodzinne. Poprzez obrazy, dźwięki, animację i film chcę ukazać piękno i radość płynącą z życia rodzinnego, dla mojego doświadczenia i rozwoju osobistego. Pokazuje też trudne momenty mojego życia.

Drugi film artystyczny pokazuje moją pracę jako chemik po artystycznej ingerencji w obraz. Jest miksem różnych filmów – produkcji, podróży służbowych, formularze excel, spotkań, pracy w korporacji, która odgrywają ważną rolę w moim życiu. Chcę podkreślić znaczenie nauki i odkrywania w świecie chemii, jak również zilustrować moją pasję do rozwiązywania trudnych problemów.

Trzeci film próbuje zaprezentować moją duszę artystyczną. Poprzez wizualne i dźwiękowe środki wyrazu, chcę podzielić się moją kreatywnością i wyobraźnią, a także ukazać, jak sztuka stanowi ważny element mojego życia. Mówię też o stworzeniu miejsca, w którym dzielę się swoimi dziełami, inspiracjami, technikami twórczymi
i historiami, które składają się na artystyczną podróż. Świat ten może również zapewnić przestrzeń dla innych artystów, którzy chcieliby zaprezentować swoje prace.

Czwarty film skupia się na chorobie i mojej walce z nią, ale nie przedstawia jej dosłownie. To miejsce, w którym dzielę się swoją historią, doświadczeniami medycznymi, refleksjami i nadzieją. Ten telewizor może również być źródłem wsparcia dla innych osób zmagających się z podobnymi wyzwaniami. Inspiracją do stworzenia instalacji była praca Justine Khamara „You are a glorious, desolate prospect”

Przy użyciu luster jako narzędzia do tworzenia symbolicznych i wizualnych efektów podbitych autorską muzyką i głosem chciałabym, skłonić odbiorów do refleksji nad własnymi doświadczeniami. Rzeźba złożona z luster stanowi fascynującą i efektowną instalację multimedialną. Obrazy pochodzące z odbicia światła jak i gry świetlne powstające na suficie i ścianach nadają wielowymiarowości mojej pracy. Dzięki takiemu podejściu mogłam stworzyć niezapomniane doświadczenie wizualne dla widza, pobudzając jego zmysły i wywołując emocje.